青春“入戏”，戏曲才能“出圈”

金秋时节，昆曲故里又将迎来南腔北调。2026年戏曲百戏（昆山）盛典即将举行，45出经典折子戏和绝技绝活、14出濒危剧种折子戏将登台亮相，让一代代传下来的老功夫与今天的观众见面。一出出好戏令人期待，好戏背后的人同样值得关注。百戏相聚，既要让年轻人在台上接续好戏，也要让更多年轻人在台下读懂好戏、爱上戏曲。

好戏能够流传，靠的是一代代人的接续。2022年百戏盛典期间，漫瀚剧青年演员郑黎在昆山跟随昆曲名家孔爱萍学习《牡丹亭·寻梦》。老师从理论讲到示范，让郑黎从昆曲的婉约清丽中领悟不同的表演手法。如今，即便人工智能可以生成影像、数字技术可以模仿声音，戏曲中那些日复一日练出来的分寸、火候和神韵，仍需通过言传身教延续，更要靠传承者的感悟与创新。老艺人愿意倾囊相授，年轻人肯把青春投入其中，古老艺术才有了接续的力量。

培养传人，还要让年轻人有机会成为台上的主角。百戏盛典自2018年举办以来，从各剧种集中展演，到开展表演人才培养，再到举办全国戏曲演员会演，在展示剧种风貌的同时，不断为人才成长搭建舞台。对青年演员而言，人物情感的表达、演员之间的配合，都需要在实际演出中反复琢磨。把重要角色交给他们，让他们在实践中挑起大梁，正是把人才扶持落实为成长机会。

从一次登台到经常有戏演，更需要系统性的支持。近日，江苏发布《江苏省贯彻落实〈戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）〉重点任务清单》，提出支持青年人才在作品创演、院团管理上当主角、挑大梁，同时鼓励好剧多演，拓展演出空间。人才培养与演出市场相互支撑，磨练的技艺有舞台施展，排好的剧目有机会常演，年轻演员才能不断积累经验，也更能看到长期从艺的前景。

戏曲要走近更多人，尤其需要赢得年轻观众的喜爱。近年来，江苏提出在重点景区、文博场馆设立戏曲常态化演出点，支持利用商业综合体、历史文化街区等打造演艺新空间，为演员和观众增加相遇的机会。对许多人而言，喜欢上戏曲，可能就从一次偶然的驻足开始。好戏在常演中打磨，演员在常演中成长，观众也在一次次欣赏中增进理解、推进互动。当看戏成为更多人的生活选择，戏曲也就拥有了更深厚的群众基础以及更广阔的市场需求。

习近平总书记指出：“戏曲是中华文化的瑰宝，繁荣发展戏曲事业关键在人。”让愿意学戏的人学有所成，让潜心从艺的人有舞台施展，文化传承便有了具体而坚实的依托。百戏盛典让人们领略传统艺术的深厚积淀，也让人们看到接续这份事业的青春力量。让台上的年轻人潜心入戏，让台下的年轻人倾心入戏，古老戏曲就有了不断出圈的青春力量。（孙人杰）